Claude Debussy |

Claude Debussy

Tha mi a’ feuchainn ri fìrinnean ùra a lorg… tha amadan ga ainmeachadh mar bheachd-inntinn. C. Debussy

Canar an sgrìobhadair Frangach C. Debussy gu tric mar athair ceòl na XNUMXmh linn. Sheall e gum faodar a h-uile fuaim, corda, tònaidheachd a chluinntinn ann an dòigh ùr, gum faod e beatha nas saoire, ioma-dathte a chaitheamh, mar gum biodh e a’ faighinn tlachd às a fhìor fhuaim, a sgaoileadh mean air mhean, dìomhair ann an sàmhchair. Tha tòrr dha-rìribh a’ toirt air Debussy a bhith co-cheangailte ri beachdan dealbhach: deàrrsadh fèin-sheasmhach amannan so-ruigsinneach, gluasadach, gaol don t-sealladh-tìre, crith san fhànais. Chan e co-thuiteamas a th’ ann gu bheil Debussy air a mheas mar am prìomh riochdaire de bheachdachas ann an ceòl. Ach, tha e nas fhaide na an luchd-ealain Impressionist, tha e air a dhol bho chruthan traidiseanta, tha a cheòl air a stiùireadh chun linn againn fada nas doimhne na an dealbh de C. Monet, O. Renoir no C. Pissarro.

Bha Debussy den bheachd gu bheil ceòl coltach ri nàdar na nàdarrachd, caochlaideachd gun chrìoch agus iomadachd chruthan: “Is e ceòl dìreach an ealain as fhaisge air nàdar ... Is e luchd-ciùil a-mhàin aig a bheil cothrom a bhith a’ glacadh a’ bhàrdachd gu lèir a dh’oidhche is a latha, eadar an talamh agus an speur, ag ath-chruthachadh am faireachdainn agus gu ruitheamach a’ cur an cèill am buaireadh mòr. Tha an dà chuid nàdar agus ceòl air am faireachdainn le Debussy mar dhìomhaireachd, agus os cionn a h-uile càil, dìomhaireachd breith, dealbhadh gun dùil, gun samhail de gheam teansa. Mar sin, tha sealladh teagmhach agus ìoranta an ùghdair a thaobh a h-uile seòrsa de clichés teòiridheach agus bileagan a thaobh cruthachalachd ealanta, a’ dèanamh dealbh gu neo-eisimeileach air fìrinn beò ealain.

Thòisich Debussy air ceòl a sgrùdadh aig aois 9 agus mar-thà ann an 1872 chaidh e a-steach don roinn òigridh aig Tèarmann Paris. A-cheana anns na bliadhnaichean seòmar-grèine, nochd neo-ghnàthachas a smaoineachadh, a dh’ adhbhraich còmhstri le tidsearan co-sheirm. Air an làimh eile, fhuair an neach-ciùil ùr sàsachadh fìor anns na clasaichean E. Guiraud (sgrìobhadh) agus A. Mapmontel (piano).

Ann an 1881, chaidh Debussy, mar phiana taighe, còmhla ris an neach-gràdh-daonna Ruiseanach N. von Meck (sàr charaid dha P. Tchaikovsky) air turas dhan Roinn Eòrpa, agus an uairsin, le cuireadh, thadhail e air an Ruis dà uair (1881, 1882). Mar sin thòisich eòlas Debussy air ceòl Ruiseanach, a thug buaidh mhòr air cruthachadh an stoidhle aige fhèin. “Bheir na Ruiseanaich spionnadh ùra dhuinn sinn fhèin a shaoradh bhon bhacadh neo-àbhaisteach. Dh'fhosgail iad uinneag a' coimhead thairis air farsaingeachd nan achaidhean. Bha Debussy air a bheò-ghlacadh le deàrrsadh timbres agus dealbhan seòlta, cho breagha sa bha ceòl N. Rimsky-Korsakov, cho ùr sa bha co-sheirm A. Borodin. Dh’ ainmich e M. Mussorgsky am fear a b’ fheàrr leis an sgrìobhaiche ciùil: “Cha do dhèilig duine ris an fheadhainn as fheàrr a th’ againn, le barrachd tairgse agus doimhneachd nas motha. Tha e gun samhail agus bidh e gun samhail le taing don ealain aige às aonais dòighean a tha fada air falbh, gun a bhith a’ crìonadh riaghailtean. Thàinig sùbailteachd guth-cainnt an neach-nuadhachaidh Ruiseanach, saorsa bho “rianachd” ro-stèidhichte, ann am faclan Debussy, foirmean a chuir an gnìomh san dòigh aca fhèin leis an sgrìobhadair Frangach gu bhith na fheart riatanach den cheòl aige. “Falbh ag èisteachd ri Boris. Tha am Pelléas gu lèir ann,” thuirt Debussy aon uair mu thùs cànan ciùil an opara aige.

Às deidh dha ceumnachadh bhon t-seòmar-grèine ann an 1884, bidh Debussy a’ gabhail pàirt ann am farpaisean airson Duais Mhòr na Ròimhe, a bheir còir air leasachadh ceithir bliadhna anns an Ròimh, aig an Villa Medici. Rè na bliadhnaichean a chuir seachad san Eadailt (1885-87), rinn Debussy sgrùdadh air ceòl còisir an Ath-bheothachaidh (G. Palestrina, O. Lasso), agus thug an àm a dh’ fhalbh (a bharrachd air tùsachd ceòl Ruiseanach) sruth ùr, ùraichte. a smuaineachadh harmonic. Cha do chòrd na h-obraichean symphonic a chaidh a chuir gu Paris airson aithisg (“Zuleima”, “Earrach”) dha na “maighstirean ciùil” glèidhteach.

A’ tilleadh air thoiseach air a’ chlàr gu Paris, bidh Debussy a’ tighinn nas fhaisge air a’ chearcall de bhàird samhlachail air a stiùireadh le S. Mallarme. Ciùil na bàrdachd samhlachail, an lorg airson ceanglaichean dìomhair eadar beatha an anama agus an saoghal nàdarrach, an sgaoileadh a chèile - tharraing seo uile Debussy gu mòr agus thug e buaidh mhòr air a bhòidhchead. Chan e co-thuiteamas a th’ ann gur e romansan do dh’fhaclan P. Verdun, P. Bourget, P. Louis, agus C. Baudelaire an fheadhainn as tùsail agus as foirfe de dh’ obair thràth an ùghdair. Chaidh cuid dhiubh (“Wonderful Evening”, “Mandolin”) a sgrìobhadh rè na bliadhnaichean de sgrùdadh aig an t-seòmar-grèine. Bhrosnaich bàrdachd samhlachail a’ chiad obair orcastra aibidh – an ro-ràdh “Afternoon of a Faun” (1894). Anns an dealbh ciùil seo de dh’ eag-shiostam Mallarmé, leasaich stoidhle orcastra sònraichte Debussy.

Bha buaidh samhlaidheachd air a làn mhothachail anns an aon opera aig Debussy Pelléas et Mélisande (1892-1902), a chaidh a sgrìobhadh do theacsa rosg an dràma aig M. Maeterlinck. Is e sgeulachd gaoil a tha seo, far a bheil, a rèir an ùghdair, na caractaran “nach eil ag argamaid, ach a’ mairsinn am beatha agus an dàn.” Tha Debussy an seo, mar gum biodh, ag argamaid gu cruthachail le R. Wagner, ùghdar Tristan agus Isolde, bha e eadhon ag iarraidh a Tristan fhèin a sgrìobhadh, a dh'aindeoin 's gu robh e na òige air leth measail air opera Wagner agus bha e eòlach air le cridhe. An àite dìoghras fosgailte ceòl Wagnerian, seo an abairt de gheama fuaim ath-leasaichte, làn de dh’ iomraidhean agus de shamhlaidhean. “Tha ceòl ann airson daoine nach gabh innse; Bu mhaith leam gu'n tigeadh i a mach as an fheasgar, mar gu'm b'eadh, agus gu'm pilleadh i air ball gu ciar ; gus am bi i an-còmhnaidh modhail,” sgrìobh Debussy.

Tha e do-dhèanta smaoineachadh air Debussy às aonais ceòl piàna. Bha am fear a rinn an t-òran fhèin na phiana tàlantach (agus na stiùiriche); “Cha mhòr nach robh e an-còmhnaidh a’ cluich ann an semitones, gun gheur, ach le lànachd agus dùmhlachd fuaim mar a chluich Chopin, ”chuimhnich am piàna Frangach M. Long. B’ ann bho àile Chopin, farsaingeachd fuaim aodach a’ phiàna a chuir Debussy air ais anns na rannsachaidhean dathte aige. Ach bha stòr eile ann. Mar thoradh air a bhith a’ cuingealachadh agus a’ faireachdainn cho rèidh ‘s a bha ceòl Debussy gun dùil, thug e nas fhaisge air an t-seann cheòl ro-romansach – gu h-àraidh na clàrsaich Frangach aig àm Rococo (F. Couperin, JF Rameau). Tha na seann ghnèithean bhon "Suite Bergamasco" agus an Suite for Piano (Prelude, Minuet, Passpier, Sarabande, Toccata) a 'riochdachadh dreach sònraichte, "dreach" de neoclassicism. Chan eil Debussy a’ cleachdadh stoidhle sam bith, ach bidh e a’ cruthachadh ìomhaigh fhèin de cheòl tràth, seach sealladh dheth na an “dealbh”.

'S e sreath phrògraman (orca-ciùil is piàna) an gnè as fheàrr leis an neach a rinn an t-òran, mar sreath de dhealbhan eadar-dhealaichte, far a bheil na seallaidhean-tìre staitigeach air an cur air falbh le ruitheaman dannsa a tha a' gluasad gu luath agus gu tric. Is iad sin na seòmraichean airson orcastra “Nocturnes” (1899), “The Sea” (1905) agus “Images” (1912). Airson a 'phiàna, tha "Prints", 2 leabhraichean notaichean de "Images", "Children's Corner", a tha Debussy coisrigte don nighean aige, air an cruthachadh. Ann an Prints, tha an tè a rinn an t-òran airson a’ chiad uair a’ feuchainn ri fàs cleachdte ri saoghal ciùil diofar chultaran is dhaoine: ìomhaigh fuaim an Ear (“ Pagodas ”), an Spàinn (“Feasgar ann an Grenada”) agus sealladh-tìre làn de ghluasad, cluich solais is dubhar le òran dùthchail Frangach (“Gàrraidhean san uisge”).

Ann an dà leabhar-nota de preludes (1910, 1913) chaidh saoghal figearail iomlan a’ bhàird fhoillseachadh. Tha na tònaichean soilleir uisge-dhath aig An Nighean leis a’ Flaxen Hair agus Am Fraoch an coimeas ri beairteas a’ phaileid fuaim anns The Terrace Haunted by Moonlight, anns an ro-ràdh Aromas and Sounds in the Evening Air. Tha an seann uirsgeul a’ tighinn beò ann am fuaim mòr na Cathair-eaglais Sunken (seo far an robh buaidh Mussorgsky agus Borodin gu sònraichte air a ràdh!). Agus anns na "Dannsairean Delphi" tha an tè a rinn an t-òran a' lorg measgachadh àrsaidh sònraichte de cho dona sa tha an teampall agus an deas-ghnàth le mothachadh pàganach. Anns an taghadh de mhodalan airson an incarnation ciùil, tha Debussy a’ faighinn saorsa foirfe. Leis an aon seòltachd, mar eisimpleir, bidh e a’ dol a-steach do shaoghal ceòl na Spàinne (The Alhambra Gate, The Interrupted Serenade) agus ag ath-chruthachadh (a’ cleachdadh ruitheam a’ chèicichean) spiorad taigh-cluiche minstrel Ameireagaidh (General Lavin the Eccentric, The Minstrels ).

Anns na preludes, tha Debussy a’ taisbeanadh a shaoghal ciùil gu lèir ann an cruth pongail, dùmhail, ga choitcheannachadh agus a’ leigeil soraidh slàn leis ann an iomadh dòigh – leis an t-siostam conaltraidh lèirsinneach-ciùil a bh’ aige roimhe. Agus an uairsin, anns na 5 bliadhna mu dheireadh de a bheatha, tha a cheòl, a 'fàs eadhon nas iom-fhillte, a' leudachadh sealladh gnè, tha seòrsa de ìoranas neònach, capricious a 'tòiseachadh a' faireachdainn ann. Meudachadh ùidh ann an gnèithean àrd-ùrlair. Is iad seo ballets (“Kamma”, “Games”, air an cumail le V. Nijinsky agus buidheann S. Diaghilev ann an 1912, agus ballet pupaidean dha clann “Toy Box”, 1913), ceòl airson dìomhaireachd an teachdair Eadailteach G. . d'Annunzio "Martyrdom of Saint Sebastian" (1911). Ghabh am ballerina Ida Rubinshtein, neach-dannsa M. Fokin, neach-ealain L. Bakst pàirt ann an riochdachadh an dìomhaireachd. Às deidh cruthachadh Pelléas, dh'fheuch Debussy a-rithist ri opera ùr a thòiseachadh: bha e air a tharraing le plotaichean E. Poe (Deamhan anns an Tùr Bell, Fall Taigh Escher), ach cha deach na planaichean sin a thoirt gu buil. Bha an tè a rinn an t-òran an dùil 6 sonatas a sgrìobhadh airson ensembles seòmar, ach chaidh aige air 3 a chruthachadh: airson cello agus piàna (1915), airson flute, fìdhle agus clàrsaich (1915) agus airson fidheall is piàna (1917). Le deasachadh obair F. Chopin bhrosnaich Debussy Twelve Etudes (1915) a sgrìobhadh, a bha coisrigte mar chuimhneachan air sàr sgrìobhaiche. Chruthaich Debussy na h-obraichean mu dheireadh aige nuair a bha e mar-thà tinn: ann an 1915 chaidh e fo obair-lannsa, agus an dèidh sin bha e beò airson beagan a bharrachd air dà bhliadhna.

Ann an cuid de na rinn Debussy, chaidh tachartasan a’ Chiad Chogaidh a nochdadh: anns an “Heroic Lullaby”, anns an òran “The Nativity of Homeless Children”, anns an “Ode to France” neo-chrìochnaichte. Is e dìreach liosta nan tiotalan a tha a’ nochdadh gu bheil barrachd ùidh air a bhith ann o chionn beagan bhliadhnaichean ann an cuspairean is ìomhaighean dràmadach. Air an làimh eile, tha beachd an ùghdair air an t-saoghal a' fàs nas ìoranta. Bha àbhachdas agus ìoranas an-còmhnaidh air tòiseachadh agus, mar gum biodh, a’ cur ri bogachd nàdur Debussy, a fosgarrachd do bheachdan. Nochd iad iad fhèin chan ann a-mhàin ann an ceòl, ach cuideachd ann an aithrisean le deagh amas mu sgrìobhadairean-ciùil, ann an litrichean, agus ann an artaigilean breithneachail. Airson 14 bliadhna bha Debussy na neach-breithneachaidh ciùil proifeasanta; b'e toradh na h-oibre so an leabhar " Mr. Krosh - Antidilettante" (1914).

Anns na bliadhnaichean an dèidh a 'chogaidh, bha mòran a' faicinn Debussy, còmhla ri luchd-sgrios mì-mhodhail de fhaireachdainnean romansach mar I. Stravinsky, S. Prokofiev, P. Hindemith, mar riochdaire an neach-deilbh an-dè. Ach nas fhaide air adhart, agus gu h-àraidh nar n-ùine, thòisich cudromachd mòr an neach-nuadhachaidh Frangach a 'fàs soilleir, aig an robh buaidh dhìreach air Stravinsky, B. Bartok, O. Messiaen, a bha an dùil an dòigh-obrach sonor agus, san fharsaingeachd, mothachadh ùr. de rùm agus ùine ciùil - agus anns an taobh ùr seo air a ràdh daonnachd mar bhunait ealain.

K. Zenkin

Beatha agus slighe cruthachail

Leanabachd agus bliadhnaichean ionnsachaidh. Rugadh Claude Achille Debussy air 22 Lùnastal, 1862 ann an Saint-Germain, Paris. Bha a phàrantan - beag-bhourgeois - dèidheil air ceòl, ach fada bho bhith fìor ealain proifeasanta. Cha do chuir beachdan ciùil air thuaiream de leanabachd mòran ri leasachadh ealanta an sgrìobhaiche ciùil san àm ri teachd. B’ e an fheadhainn as iongantaiche dhiubh sin tadhal air an opara. Is ann dìreach aig aois naoi a thòisich Debussy ag ionnsachadh a’ phiàna a chluich. Nuair a dh'iarr piàna faisg air an teaghlach aca, a dh'aithnich comasan iongantach Claude, chuir a phàrantan e ann an 1873 gu Tèarmann Paris. Anns na 70n agus 80n den XNUMXmh linn, bha an ionad foghlaim seo na dhaingneach de na dòighean as gleidhidh agus as àbhaistiche airson luchd-ciùil òga a theagasg. Às deidh Salvador Daniel, comissar ciùil Comann Paris, a chaidh a mharbhadh anns na làithean a chaill e, b’ e stiùiriche an t-seòmar-grèine an sgrìobhadair Ambroise Thomas, fear a bha gu math cuibhrichte ann an cùisean foghlaim ciùil.

Am measg luchd-teagaisg an t-seòmar-grèine bha cuideachd sàr luchd-ciùil - S. Frank, L. Delibes, E. Giro. Cho fad 's as urrainn dhaibh, chuir iad taic ris a h-uile rud ùr ann am beatha ciùil Paris, a h-uile tàlant seinn agus sgrìobhadh tùsail.

Thug sgrùdaidhean dìcheallach nan ciad bhliadhnaichean duaisean solfeggio bliadhnail Debussy. Anns na clasaichean solfeggio agus taic-airgid (eacarsaichean practaigeach airson piàna ann an co-sheirm), airson a’ chiad uair, nochd an ùidh aige ann an tionndadh harmonic ùr, ruitheaman eadar-dhealaichte agus iom-fhillte. Tha comasan dathach is dathach a’ chànain harmonic a’ fosgladh air thoiseach air.

Dh'fhàs tàlant piana Debussy gu math luath. A-cheana anns na bliadhnaichean oileanach aige, bha a chluich air a chomharrachadh le susbaint a-staigh, faireachdainneachd, seòlta nuance, measgachadh tearc agus beairteas a’ phaileid fuaim. Ach cha d’ fhuair tùsalachd an stoidhle cleasachd aige, às aonais buadhan fasanta bhon taobh a-muigh agus deàrrsadh, aithne iomchaidh an dàrna cuid am measg luchd-teagaisg an t-seòmar-grèine no am measg an co-aoisean aig Debussy. Airson a 'chiad uair, a thàlant pianistic a fhuair duais a-mhàin ann an 1877 airson coileanadh Sonata Schumann.

Bidh a’ chiad dhroch chòmhstri leis na dòighean teagaisg seòmar-grèine a th’ ann mar-thà a’ tachairt le Debussy sa chlas co-sheirm. Cha b’ urrainn do smaoineachadh harmonic neo-eisimeileach Debussy cur suas ris na cuingeadan traidiseanta a bha a’ riaghladh ri linn co-sheirm. Is e dìreach an tè a rinn an t-òran E. Guiraud, leis an do rinn Debussy sgrùdadh air sgrìobhadh, a bha dha-rìribh air a bheò-ghlacadh le miannan an oileanach aige agus a lorg aona-ghuthach ris ann an seallaidhean ealanta is mothachail agus blasan ciùil.

Mar-thà nochd a 'chiad sgrìobhaidhean gutha de Debussy, a' dol air ais gu deireadh nan 70an agus tràth sna 80an ("Wonderful Evening" gu faclan Paul Bourget agus gu sònraichte "Mandolin" gu faclan Paul Verlaine), cho tùsail 'sa bha an tàlant aige.

Eadhon mus do cheumnaich e bhon t-seòmar-grèine, rinn Debussy a’ chiad turas cèin aige gu taobh an iar na Roinn Eòrpa air cuireadh an neach-gràdh-daonna Ruiseanach NF von Meck, a bhuineadh airson grunn bhliadhnaichean leis an àireamh de charaidean dlùth aig PI Tchaikovsky. Ann an 1881 thàinig Debussy dhan Ruis mar phiana airson pàirt a ghabhail ann an cuirmean dachaigh von Meck. Dh'adhbhraich a' chiad turas seo dhan Ruis (an uairsin chaidh e ann dà thuras eile - ann an 1882 agus 1913) ùidh mhòr a' bhàird ann an ceòl na Ruis, nach do lagaich gu deireadh a bheatha.

Bho 1883, thòisich Debussy a 'gabhail pàirt mar sgrìobhadair-ciùil ann am farpaisean airson Duais Mhòr na Ròimhe. An ath bhliadhna chaidh a bhuileachadh air airson cantata The Prodigal Son. Tha an obair seo, a tha ann an iomadh dòigh fhathast a 'toirt buaidh air opera liriceach na Frainge, a' seasamh a-mach airson fìor dhràma seallaidhean fa leth (mar eisimpleir, aria Leah). Bha fuireach Debussy san Eadailt (1885-1887) torrach dha: fhuair e eòlas air seann cheòl Eadailteach còisir an XNUMXmh linn (Palestrina) agus aig an aon àm le obair Wagner (gu sònraichte, leis a’ cheòl-ciùil. dràma "Tristan and Isolde").

Aig an aon àm, bha an ùine a dh'fhuirich Debussy san Eadailt air a chomharrachadh le còmhstri làidir le cearcallan ealain oifigeil na Frainge. Chaidh aithrisean nan laureates ron acadamaidh a thaisbeanadh ann an cruth obraichean air an deach beachdachadh ann am Paris le diùraidh sònraichte. Lèirmheasan air obair an ùghdair - an ode symphonic “Zuleima”, an t-sreath symphonic “Earrach” agus an cantata “The Roghnaichte One” (air a sgrìobhadh mu thràth nuair a ràinig e Paris) - lorg an turas seo beàrn do-sheachanta eadar miannan ùr-ghnàthach Debussy agus an inertia a tha ann. riaghladh anns an ionad ealain as motha san Fhraing. Bha an tè a rinn an t-òran fo chasaid gun robh e ag iarraidh “rudeigin neònach, do-thuigsinn, do-chreidsinneach” a dhèanamh, “fìor mhothachadh air dath ciùil”, a tha a’ toirt air dìochuimhneachadh “cho cudromach sa tha dealbh agus cruth ceart”. Chaidh Debussy a chur fo chasaid gun do chleachd e guthan daonna “dùinte” agus iuchair F-sharp major, a thathas ag ràdh nach gabh a cheadachadh ann an obair symphonic. B’ e an aon fhèill, is dòcha, am beachd nach robh “tionndadh rèidh agus casg” anns na h-obraichean aige.

Bha a h-uile pìos ciùil a chuir Debussy gu Paris fhathast fada bho stoidhle aibidh an sgrìobhaiche ciùil, ach bha iad mar-thà a’ nochdadh feartan ùr-ghnàthach, a nochd iad fhèin gu sònraichte ann an cànan harmonic dathach agus orcastra. Chuir Debussy an cèill gu soilleir a mhiann airson ùr-ghnàthachadh ann an litir gu fear de a charaidean ann am Paris: “Chan urrainn dhomh mo cheòl a dhùnadh ann am frèamaichean ro cheart ... tha mi airson a bhith ag obair gus obair thùsail a chruthachadh, agus gun a bhith a’ tuiteam fad na h-ùine air an aon rud. slighean…”. Nuair a thilleas e às an Eadailt gu Paris, bidh Debussy mu dheireadh a’ briseadh leis an acadamaidh.

90an. A 'chiad fhlùraichean cruthachail. Thug am miann a bhith faisg air gluasadan ùra ann an ealain, am miann airson an ceanglaichean agus an luchd-eòlais a leudachadh ann an saoghal na h-ealain Debussy air ais aig deireadh na 80n gu salon prìomh bhàrd Frangach aig deireadh an 80mh linn agus ceannard ideòlach nan Symbolists - Stefan Mallarmé. Air “Dimàirt” chruinnich Mallarme sgrìobhadairean, bàird, luchd-ealain air leth - riochdairean bho na gluasadan as eadar-mheasgte ann an ealain Frangach an latha an-diugh (bàird Paul Verlaine, Pierre Louis, Henri de Regnier, neach-ealain Seumas Whistler agus feadhainn eile). An seo choinnich Debussy ri sgrìobhadairean agus bàird, aig an robh an obair a bha na bhunait airson mòran de na sgrìobhaidhean gutha aige, a chaidh a chruthachadh anns na 90-50an. Nam measg tha “Mandolin”, “Ariettes”, “Cruth-tìre Beilgeach”, “Watercolors”, “Moonlight” gu faclan Paul Verlaine, “Songs of Bilitis” gu faclan Pierre Louis, “Five Poems” don faclan a’ bhàird Frangach as fheàrr 60 - XNUMXs aig Charles Baudelaire (gu sònraichte “Balcony”, “Evening Harmonies”, “At the Fountain”) agus feadhainn eile.

Tha eadhon liosta shìmplidh de thiotalan nan obraichean seo ga dhèanamh comasach breithneachadh a dhèanamh air mar a bha an tè a rinn an t-òran a' sireadh theacsaichean litreachais, anns an robh gu ìre mhòr motifan cruth-tìre no faclan gaoil. Bidh an raon seo de dhealbhan ciùil bàrdail a’ còrdadh ri Debussy fad a bheatha.

Tha an roghainn shoilleir a chaidh a thoirt do cheòl gutha sa chiad ùine den obair aige air a mhìneachadh gu ìre mhòr leis an ùidh a th’ aig a’ ùghdar ann am bàrdachd Samhlachail. Ann an rannan nam bàird samhlachail, bha Debussy air a tharraing le cuspairean a bha faisg air agus dòighean ealain ùra - an comas a bhith a’ bruidhinn gu laconic, às aonais reul-eòlas agus pathos, pailteas choimeasan dathach, sealladh ùr air rann, anns a bheil ceòl. tha measgachadh de dh'fhaclan air an glacadh. A leithid de thaobh de shamhlachas ris a’ mhiann a bhith a’ toirt a-mach staid de dh’ fhaireachdainn gruamach, eagal nan neo-aithnichte, nach do ghlac Debussy a-riamh.

Anns a’ mhòr-chuid de dh’ obraichean nam bliadhnaichean sin, bidh Debussy a’ feuchainn ri mì-chinnt samhlachail agus fo-aithris a sheachnadh ann a bhith a’ cur an cèill a smuaintean. Is e an t-adhbhar airson seo dìlseachd do dhualchasan deamocratach ceòl nàiseanta na Frainge, nàdar ealanta slàn is fallain an ùghdair (chan e co-thuiteamas a th’ ann gu bheil e mar as trice a’ toirt iomradh air dàin Verlaine, a bhios a’ cothlamadh gu dlùth ri traidiseanan bàrdail nan seann mhaighstirean, le am miann airson smaoineachadh soilleir agus stoidhle sìmplidh, leis an ùrachadh a tha dualach do ealain salons uaislean an latha an-diugh). Anns na sgrìobhaidhean gutha tràth aige, bidh Debussy a’ feuchainn ri ìomhaighean ciùil mar sin a chumail a chumas ceangal ri gnèithean ciùil a th’ ann - òran, dannsa. Ach tha an ceangal seo gu tric a 'nochdadh, mar ann an Verlaine, ann an ath-dhealbhadh a tha air leth grinn. Is e sin an romansa “Mandolin” ri faclan Verlaine. Ann am fonn an romansa, cluinnidh sinn na h-òrain bhailteil Frangach bhon stòr "chansonnier", a tha gan cluich gun sràcan teann, mar gum biodh "seinn". Bidh an taic piàna a’ toirt seachad fuaim àbhaisteach, coltach ri spìonadh mandolin no giotàr. Tha na cothlamadh corda de chòigeamhan “falamh” coltach ri fuaim teudan fosgailte nan ionnstramaidean sin:

A-cheana san obair seo, bidh Debussy a’ cleachdadh cuid de na dòighean dathach a tha àbhaisteach san stoidhle aibidh aige ann an co-sheirm – “sreath” de chonnspaidean gun fhuasgladh, coimeas tùsail de phrìomh thriadan agus an tionndadh ann an iuchraichean fad às,

B’ e na 90n a’ chiad ùine de shoirbheachadh cruthachail Debussy ann an raon chan e a-mhàin gutha, ach cuideachd ceòl piàna (“Suite Bergamas”, “Little Suite” airson piàna ceithir làmhan), ionnsramaid seòmar (ceathramh sreang) agus gu sònraichte ceòl symphonic ( Aig an àm seo, tha dhà de na h-obraichean symphonic as cudromaiche air an cruthachadh - an ro-ràdh "Feasgar Faun" agus "Nocturnes").

Chaidh an ro-ràdh “Afternoon of a Faun” a sgrìobhadh air bunait dàn le Stéphane Mallarmé ann an 1892. Tharraing obair Mallarme am fear a rinn an t-òran gu sònraichte leis cho breagha sa tha creutair miotasach a’ bruadar air latha teth mu nymphs àlainn.

Anns an ro-ràdh, mar a tha ann an dàn Mallarmé, chan eil cuilbheart leasaichte, gun leasachadh fiùghantach air a’ ghnìomhachd. Aig cridhe na h-sgrìobhaidh tha, gu dearbh, aon ìomhaigh melodach de "languor", air a thogail air snàithnean croma "sgiathach". Bidh Debussy a’ cleachdadh airson an incarnation orcastra aige cha mhòr fad na h-ùine an aon timbre ionnsramaid sònraichte - flute ann an clàr ìosal:

Tha leasachadh symphonic iomlan an ro-ràdh an urra ri bhith ag atharrachadh inneach taisbeanadh a’ chuspair agus an orcastra. Tha an leasachadh statach air fhìreanachadh le nàdar na h-ìomhaigh fhèin.

Tha co-dhèanamh na h-obrach trì-phàirteach. Is ann dìreach ann am pàirt bheag meadhanach den ro-ràdh, nuair a thèid cuspair diatonach ùr a dhèanamh leis a’ bhuidheann sreang den orcastra, a bheil an caractar coitcheann a’ fàs nas dian, brìoghmhor (bidh an dinamics a’ ruighinn an fhuaim as àirde anns an ro-ràdh ff, an aon uair a bhios tutti na orcastra gu lèir air a chleachdadh). Bidh an ath-aithris a’ tighinn gu crìch leis a’ chuspair “languor” a tha a’ dol à bith mean air mhean, mar gum biodh.

Nochd feartan stoidhle aibidh Debussy san obair seo gu sònraichte anns an orcastra. Tha an eadar-dhealachadh mòr eadar buidhnean orcastra agus pàirtean de dh’ ionnstramaidean fa leth taobh a-staigh bhuidhnean ga dhèanamh comasach dathan orcastra a chur còmhla agus a chur còmhla ann an grunn dhòighean agus a’ toirt cothrom dhut na nuances as fheàrr a choileanadh. Thàinig mòran de na choilean e ann an sgrìobhadh orcastra san obair seo nas fhaide air adhart gu bhith àbhaisteach anns a’ mhòr-chuid de dh’ obraichean symphonic Debussy.

Is ann dìreach às deidh coileanadh “Faun” ann an 1894 a bhruidhinn an sgrìobhadair Debussy ann an cearcallan ciùil nas fharsainge Paris. Ach chuir aonaranachd agus cuid de chuingealachaidhean na h-àrainneachd ealain dham buineadh Debussy, a bharrachd air a’ ghnè tùsail a bha ann an stoidhle a chuid obrach, casg air ceòl a’ bhàird bho bhith a’ nochdadh air àrd-ùrlar na cuirm-chiùil.

Choinnich eadhon obair symphonic cho sònraichte le Debussy mar chearcall Nocturnes, a chaidh a chruthachadh ann an 1897-1899, le sealladh cuibhrichte. Ann an “Nocturnes” chaidh miann làidir Debussy airson ìomhaighean ealain fìor-bheatha fhoillseachadh. Airson a’ chiad uair ann an obair symphonic Debussy, fhuair peantadh beòthail gnè (an dàrna pàirt de na Nocturnes - “Festivities”) agus ìomhaighean de nàdar beairteach ann an dathan (a’ chiad phàirt - “Clouds”) sgeadachadh ciùil beòthail.

Anns na 90n, bha Debussy ag obair air an aon opera crìochnaichte aige, Pelléas et Mélisande. Bha an tè a rinn an t-òran a' coimhead airson cuilbheart faisg air airson ùine fhada (Thòisich e agus thrèig e obair air an opera "Rodrigo and Jimena" stèidhichte air bròn-chluich Corneille "Sid". Chuir “gnìomh gnìomh”, a leasachadh fiùghantach, cuideam air faireachdainn buadhach de fhaireachdainnean, thug e cunntas dàna air ìomhaighean litreachais de ghaisgich.) agus mu dheireadh shocraich e air dràma an sgrìobhadair samhlachail Beilgeach Maurice Maeterlinck “Pelléas et Mélisande”. Chan eil ach glè bheag de ghnìomhachd bhon taobh a-muigh san obair seo, chan eil àite agus ùine ag atharrachadh. Tha aire an ùghdair gu lèir air a chuimseachadh air gluasad nan nuances saidhgeòlach as seòlta ann an eòlasan nan caractaran: Golo, a bhean Mélisande, bràthair Golo Pelléas6. Tharraing cuilbheart na h-obrach seo Debussy, na bhriathran, leis gu robh e ann “chan eil na caractaran ag argamaid, ach mairidh iad beatha agus dànachd.” Leis cho pailt 'sa bha fo-theacsa, smuaintean, mar gum biodh, "dhut fhèin" bha e comasach don fhear a rinn an t-òran na facail-suaicheantais aige a thoirt gu buil: “Bidh ceòl a’ tòiseachadh far a bheil am facal gun chumhachd.”

Ghlèidh Debussy anns an opara aon de na prìomh fheartan ann am mòran de dhràma Maeterlinck – bròn marbhtach nan caractaran ron t-suidheachadh marbhtach do-sheachanta, mì-chreidsinn neach na thoileachas fhèin. Anns an obair seo de Maeterlinck, bha seallaidhean sòisealta agus mothachail pàirt chudromach den bourgeois intelligentsia aig toiseach an XNUMXth agus XNUMXth linntean air an riochdachadh gu soilleir. Thug Romain Rolland measadh eachdraidheil agus sòisealta fìor cheart air an dràma anns an leabhar aige “Musicians of Our Days”: “Tha am faireachdainn anns a bheil dràma Maeterlinck a’ leasachadh na irioslachd sgìth a bheir an toil a bhith beò ann an cumhachd Rock. Chan urrainn dad atharrachadh air òrdugh nan tachartasan. […] Chan eil uallach air duine airson na tha e ag iarraidh, airson na tha e dèidheil air. […] Bidh iad beò agus a’ bàsachadh gun fhios carson. Chaidh am bàsmhorachd seo, a bha a’ nochdadh sgìths uaislean spioradail na h-Eòrpa, a chuir an cèill gu mìorbhuileach le ceòl Debussy, a chuir ris a’ bhàrdachd agus an seun mothachaidh aige fhèin… “. Chaidh aig Debussy, gu ìre, air tòna neo-dòchasach an dràma a mhaothachadh le liriceachd seòlta is srianach, treibhdhireas agus fìrinn ann an dealbh-chiùil fìor bhròn-chluich a’ ghràidh is an eud.

Tha ùr-sgeul stoidhle an opera gu ìre mhòr mar thoradh air gun deach a sgrìobhadh ann an rosg. Anns na pàirtean gutha de dh'opera Debussy tha cumaidhean seòlta agus nuances de chainnt Frangach colloquial. Tha leasachadh melodach na h-opera na loidhne mean air mhean (gun leuman fada), ach loidhne brònach-aithriseach brìoghmhor. Tha am pailteas caesuras, ruitheam air leth sùbailte agus atharrachaidhean tric ann an seinn fuaimneach a’ leigeil leis an neach a rinn an t-òran brìgh cha mhòr a h-uile abairt rosg a chuir an cèill gu ceart agus gu h-iomchaidh le ceòl. Tha àrdachadh tòcail sam bith anns an loidhne melodach neo-làthaireach eadhon anns na h-amannan iongantach den opera. Aig an àm a tha an teannachadh gnìomh as àirde, tha Debussy fhathast dìleas don phrionnsapal aige - an ìre as àirde de chasg agus às aonais faireachdainnean taobh a-muigh. Mar sin, tha an sealladh aig Pelléas ag innse a ghràidh do Melisande, an aghaidh a h-uile traidisean operatic, air a chluich gun bhuaidh sam bith, mar gum biodh ann an “leth-uisge”. Tha suidheachadh bàs Mélisande air fhuasgladh san aon dòigh. Tha grunn sheallaidhean anns an opera far an deach aig Debussy air raon iom-fhillte agus beairteach de dhiofar sheallaidhean de eòlas daonna a chuir an cèill le dòighean iongantach seòlta: an sealladh leis an fhàinne ri taobh an fhuarain san dàrna achd, an sealladh le falt Mélisande anns an san treas àite, an sealladh aig an tobar anns a' cheathramh àite, agus suidheachadh bàs Mélisande anns a' chòigeamh gnìomh.

Chaidh an opara a chumail air 30 Giblean, 1902 aig an Comic Opera. A dh'aindeoin a 'choileanadh iongantach, cha do shoirbhich leis an opera le luchd-èisteachd farsaing. San fharsaingeachd bha càineadh mì-chàirdeil agus leig e leis fhèin ionnsaighean geur agus mì-mhodhail às deidh a’ chiad thaisbeanaidhean. Chan eil ach beagan de phrìomh luchd-ciùil air luach a chuir air buannachdan na h-obrach seo.

Às deidh dha Pelléas a chuir air dòigh, rinn Debussy grunn oidhirpean air oparan a sgrìobhadh a bha eadar-dhealaichte ann an gnè agus stoidhle bhon chiad fhear. Chaidh Libretto a sgrìobhadh airson dà opara stèidhichte air sgeulachdan sìthe stèidhichte air Edgar Allan Poe - The Death of the House of Escher agus The Devil in the Bell Tower - chaidh sgeidsichean a dhèanamh, a sgrios am fear a rinn am bàrd fhèin goirid mus do chaochail e. Cuideachd, cha deach rùn Debussy airson opara a chruthachadh stèidhichte air a’ chuilbheart de bhròn-chluich Shakespeare King Lear a thoirt gu buil. Às deidh dha prionnsapalan ealanta Pelléas et Mélisande a thrèigsinn, cha robh e comasach dha Debussy a-riamh a lorg ann an gnèithean operatic eile nas fhaisge air traidiseanan opera clasaigeach Frangach agus dràma-dràma.

1900-1918 - an ìre as àirde de fhlùraichean cruthachail Debussy. Gnìomh a tha deatamach airson ceòl. Goirid mus deach Pelléas a riochdachadh, thachair tachartas cudromach ann am beatha Debussy - bho 1901 thàinig e gu bhith na neach-breithneachaidh ciùil proifeasanta. Chaidh an gnìomh ùr seo air adhart bho àm gu àm ann an 1901, 1903 agus 1912-1914. Chaidh na h-artaigilean agus na h-aithrisean as cudromaiche aig Debussy a chruinneachadh leis ann an 1914 anns an leabhar “Mr. Tha Krosh na anti-neo-dhreuchdail". Chuir gnìomhachd èiginneach ri cruthachadh bheachdan eireachdail Debussy, na slatan-tomhais ealanta aige. Tha e a’ toirt cothrom dhuinn breithneachadh a dhèanamh air beachdan fìor adhartach an ùghdair air gnìomhan ealain ann an cruthachadh dhaoine, air a bheachd air ealain clasaigeach agus nuadh. Aig an aon àm, chan eil e às aonais beagan aon-thaobhach agus neo-chunbhalachd ann am measadh diofar phenomena agus ann am breithneachaidhean bòidhchead.

Tha Debussy gu làidir an aghaidh a’ chlaon-bhreith, aineolais agus dilettantism a tha os cionn càineadh co-aimsireil. Ach tha Debussy cuideachd a’ cur an aghaidh mion-sgrùdadh teignigeach foirmeil a-mhàin nuair a thathar a’ measadh obair ciùil. Bidh e a’ dìon mar phrìomh chàileachd agus urram càineadh - sgaoileadh “beachdan dùrachdach, fìrinneach agus dùrachdach.” Is e prìomh obair càineadh Debussy an t-sabaid an aghaidh “acadamaidh” institiudan oifigeil na Frainge aig an àm sin. Tha e a’ cur a-mach beachdan geur agus caustic, gu ìre mhòr cothromach mun Grand Opera, far a bheil “na miannan as fheàrr air am briseadh an-aghaidh balla làidir agus do-sheachanta de fhoirmealachd borb nach leig le gath de sheòrsa sam bith a dhol a-steach.”

Tha na prionnsapalan agus na beachdan aige air an cur an cèill gu soilleir ann an artaigilean agus leabhar Debussy. 'S e aon den fheadhainn as cudromaiche sealladh cothromach a' bhàird air an t-saoghal mun cuairt air. Tha e a’ faicinn tùs a’ chiùil ann an nàdar: “Is e ceòl as fhaisge air nàdar…”. “Is e dìreach luchd-ciùil aig a bheil an t-sochair a bhith a’ gabhail ri bàrdachd oidhche is latha, na talmhainn agus na speuran - ag ath-chruthachadh àile agus ruitheam crith mòrail nàdair.” Chan eil teagamh nach eil na faclan sin a’ nochdadh aon-taobh sònraichte de bheachdan bòidhchead an ùghdair air àite sònraichte a’ chiùil am measg chruthan ealain eile.

Aig an aon àm, bha Debussy ag argamaid nach bu chòir ealain a bhith air a chuingealachadh ri cearcall cumhang de bheachdan a tha ruigsinneach do àireamh chuingealaichte de luchd-èisteachd: “Chan e obair an ùghdair a bhith a’ toirt aoigheachd do dòrlach de leannanan ciùil no eòlaichean “soillsichte”. Gu h-iongantach ann an deagh àm bha aithrisean Debussy mu bhith a’ crìonadh traidiseanan nàiseanta ann an ealain na Frainge aig toiseach an XNUMXmh linn: “Chan urrainn ach aithreachas a dhèanamh gu bheil ceòl Frangach air slighean a leantainn a thug air falbh e gu fealltach bho fheartan sònraichte caractar na Frainge mar shoilleireachd faireachdainn. , mionaideachd agus dùmhlachd cruth. ” Aig an aon àm, bha Debussy an-aghaidh crìochan nàiseanta ann an ealain: “Tha mi gu math eòlach air teòiridh iomlaid an-asgaidh ann an ealain agus tha fios agam dè na toraidhean luachmhor a tha air leantainn.” Is e am propaganda làidir aige de ealain ciùil Ruiseanach san Fhraing an dearbhadh as fheàrr air an teòiridh seo.

Chaidh obair prìomh sgrìobhadairean Ruiseanach - Borodin, Balakirev, agus gu sònraichte Mussorgsky agus Rimsky-Korsakov - a sgrùdadh gu domhainn le Debussy air ais anns na 90an agus thug e buaidh shònraichte air cuid de thaobhan den stoidhle aige. Bha Debussy air leth toilichte leis an deàrrsadh agus cho breagha sa bha an sgrìobhadh orcastra aig Rimsky-Korsakov. “Chan urrainn dha rud sam bith seun nan cuspairean agus faileas na h-orcastra a chuir an cèill," sgrìobh Debussy mu symphony Antar Rimsky-Korsakov. Ann an obraichean symphonic Debussy, tha dòighean orcastra faisg air Rimsky-Korsakov, gu sònraichte, ro-shealladh airson timbres “fìor-ghlan”, cleachdadh sònraichte de ionnstramaidean fa leth, msaa.

Anns na h-òrain aig Mussorgsky agus an opera Boris Godunov, chuir Debussy meas air nàdar domhainn saidhgeòlach ceòl, a comas air beairteas saoghal spioradail neach a chuir an cèill. “Chan eil duine fhathast air tionndadh chun an ìre as fheàrr annainn, gu faireachdainnean nas tairgse agus nas doimhne,” tha sinn a’ lorg ann an aithrisean a’ bhàird. Às deidh sin, ann an grunn sgrìobhaidhean gutha Debussy agus anns an opera Pelléas et Mélisande, faodaidh duine a bhith a’ faireachdainn buaidh cànan melodach air leth brìoghmhor agus sùbailte Mussorgsky, a tha a’ toirt seachad na cumaidhean as seòlta de chainnt beò dhaonna le cuideachadh bho aithris melodach.

Ach cha robh Debussy a 'faicinn ach cuid de thaobhan de stoidhle agus dòigh-obrach an luchd-ealain Ruiseanach as fheàrr. Bha e coimheach ris na gluasadan casaid deamocratach agus sòisealta ann an obair Mussorgsky. Bha Debussy fada bho na pìosan domhainn daonnach agus feallsanachail ann an oparan Rimsky-Korsakov, bhon cheangal seasmhach agus do-sgaraichte eadar obair nan sgrìobhadairean seo agus tùsan dùthchasach.

Bha feartan neo-chunbhalachd a-staigh agus beagan aon-thaobhach ann an gnìomhachd èiginneach Debussy air am foillseachadh leis an ro-mheas follaiseach aige air àite eachdraidheil agus brìgh ealanta obair sgrìobhadairean-ciùil leithid Handel, Gluck, Schubert, Schumann.

Anns na beachdan breithneachail aige, bhiodh Debussy uaireannan a’ gabhail suidheachadh foirfe, ag argamaid gur e “matamataig dìomhair a th’ ann an ceòl, agus tha na h-eileamaidean dheth an sàs ann an Infinity.

A 'bruidhinn ann an grunn artaigilean a' toirt taic don bheachd a bhith a 'cruthachadh taigh-cluiche dùthchasach, tha Debussy cha mhòr aig an aon àm a' cur an cèill a 'bheachd paradoxical gur e "ealain àrd an dàn do na h-uaislean spioradail a-mhàin." Bha an cothlamadh seo de bheachdan deamocratach agus uaislean ainmeil gu math àbhaisteach ann an tuigse ealain na Frainge aig toiseach an XNUMXth agus XNUMXth linntean.

'S e na 1900an an ìre as àirde ann an gnìomhachd cruthachail a' bhàird. Tha na h-obraichean a chruthaich Debussy aig an àm seo a’ bruidhinn air gluasadan ùra ann an cruthachalachd agus, an toiseach, mar a dh’ fhalbh Debussy bho fhaireachdainn samhlachail. Barrachd is barrachd tha an tè a rinn an t-òran air a tharraing le seallaidhean gnè, dealbhan ciùil agus dealbhan de nàdar. Còmhla ri cuspairean agus plotaichean ùra, tha feartan stoidhle ùr a’ nochdadh san obair aige. Tha fianais air seo mar obraichean piàna mar “An Evening in Grenada” (1902), “Gardens in the Rain” (1902), “Island of Joy” (1904). Anns na sgrìobhaidhean seo, tha Debussy a 'faighinn ceangal làidir ri tùsan ciùil nàiseanta (ann an "An Evening in Grenada" - le beul-aithris na Spàinne), a' gleidheadh ​​​​bunait gnè a 'chiùil ann an seòrsa de dh' ath-dhealbhadh dannsa. Annta, tha an tè a rinn an t-òran a’ leudachadh farsaingeachd comasan dath-thìmeil agus teicnigeach a’ phiàna. Bidh e a’ cleachdadh na gradachaidhean as fheàrr de dhathan fiùghantach taobh a-staigh aon ìre fuaim no a’ cur eadar-dhealachaidhean geur fiùghantach. Tha ruitheam anns na sgrìobhaidhean sin a’ tòiseachadh a’ cluich pàirt a tha a’ sìor fhàs brìoghmhor ann a bhith a’ cruthachadh ìomhaigh ealanta. Aig amannan bidh e sùbailte, saor, cha mhòr gun ullachadh. Aig an aon àm, ann an obair nam bliadhnaichean seo, tha Debussy a’ nochdadh miann ùr airson eagrachadh ruitheamach soilleir agus teann den sgrìobhadh iomlan le bhith ag ath-aithris aon “cridhe” ruitheamach a-rithist tron ​​​​obair gu lèir no an earrann mhòr aige (ro-ràdh ann an A mion, "Gàrraidhean san uisge", "Feasgar ann an Grenada", far a bheil ruitheam habanera mar "cridhe" an t-sgrìobhaidh gu lèir).

Tha obraichean na h-ùine seo air an comharrachadh le sealladh iongantach làn-fala air beatha, air a mhìneachadh gu dàna, cha mhòr air fhaicinn gu fradharcach, ìomhaighean dùinte ann an cruth co-sheirm. Chan eil “impressionism” nan obraichean sin ach anns an fhaireachdainn dath nas àirde, ann a bhith a’ cleachdadh “glare and spots” harmonic dathach ann an cluich seòlta timbres. Ach chan eil an dòigh seo a 'briseadh ionracas tuigse ciùil na h-ìomhaigh. Chan eil e a’ toirt ach barrachd bulge dha.

Am measg nan obraichean symphonic a chruthaich Debussy anns na 900an, tha an "Sea" (1903-1905) agus "Images" (1909) a 'seasamh a-mach, a tha a' gabhail a-steach an "Iberia" ainmeil.

Tha trì pàirtean anns an t-sreath "Sea": "Air a 'mhuir bho mhoch gu meadhan-latha", "Cluich nan tonn" agus "Còmhradh gaoithe leis a' mhuir". Tha ìomhaighean na mara an-còmhnaidh air aire sgrìobhadairean a tharraing bho dhiofar ghluasadan agus sgoiltean nàiseanta. Faodar grunn eisimpleirean de dh’ obraichean symphonic prògramaichte air cuspairean “mara” le sgrìobhadairean taobh an iar na Roinn Eòrpa a ghairm (an overture “Fingal’s Cave” le Mendelssohn, tachartasan symphonic bho “The Flying Dutchman” le Wagner, msaa). Ach bha ìomhaighean na mara air an toirt gu buil gu soilleir agus gu h-iomlan ann an ceòl Ruiseanach, gu sònraichte ann an Rimsky-Korsakov (an dealbh symphonic Sadko, an opera den aon ainm, sreath Scheherazade, an eadar-ghearradh don dàrna achd den opera The Tale of Tsar Saltan),

Eu-coltach ri obraichean orcastra Rimsky-Korsakov, tha Debussy a 'suidheachadh na h-obrach aige chan ann a' dealbhadh, ach a-mhàin gnìomhan dealbhach agus dathte. Bidh e a’ feuchainn ri innse tro cheòl na h-atharrachaidhean ann an buaidh solais agus dathan air a’ mhuir aig diofar amannan den latha, diofar shuidheachaidhean na mara – socair, buaireadh is stoirmeil. Ann am beachd an ùghdair air dealbhan na mara, chan eil adhbhar sam bith ann a dh'fhaodadh dìomhaireachd cianalais a thoirt don dath aca. Tha Debussy fo smachd solas soilleir na grèine, dathan làn-fala. Bidh an tè a rinn an t-òran a’ cleachdadh an dà chuid ruitheaman dannsa agus bòidhchead epic farsaing gus ìomhaighean ciùil faochaidh a chuir an cèill.

Anns a' cheud chuid, tha dealbh de dhùsgadh mall-shocair na mara aig briseadh an latha, na tonnan cas leisg, deàrrsadh a' chiad sheile grèine orra. Tha toiseach orcastra a’ ghluasaid seo gu sònraichte dathach, far a bheil, an aghaidh cùl-raon “rustle” an timpani, na h-ochdadan “drip” de dhà chlàrsach agus na fìdhlearan tremolo “reòta” anns a’ chlàr àrd, abairtean goirid fonn bhon oboe. nochdadh mar dheàrrsadh na grèine air na tuinn. Chan eil coltas ruitheam dannsa a 'briseadh seun sìth iomlan agus meòrachadh bruadar.

Is e am pàirt as beothaile den obair an treas fear - “Còmhradh na Gaoithe leis a’ Mhuir”. Bhon dealbh gun ghluasad, reòta de mhuir chiùin aig toiseach a’ phàirt, a’ cuimhneachadh air a’ chiad fhear, tha dealbh de stoirm a’ fosgladh. Bidh Debussy a’ cleachdadh a h-uile dòigh ciùil airson leasachadh fiùghantach agus dian – melodic-rhythmic, fiùghantach agus gu sònraichte orcastra.

Aig toiseach a’ ghluasaid, cluinnear suaicheantais ghoirid a tha a’ gabhail àite ann an cruth còmhraidh eadar cellos le basan dùbailte agus dà oboes an aghaidh cùl-raon fuaimneach an druma bas, timpani agus tom-tom. A bharrachd air a’ cheangal mean air mhean de bhuidhnean ùra den orcastra agus àrdachadh èideadh ann an sonority, bidh Debussy a’ cleachdadh prionnsapal leasachadh ruitheamach an seo: a’ toirt a-steach barrachd is barrachd ruitheaman dannsa ùra, bidh e a’ sùghadh aodach na h-obrach le measgachadh sùbailte de ghrunn ruitheamach. pàtrain.

Tha deireadh an t-suidheachaidh gu lèir air fhaicinn chan ann a-mhàin mar aithris air eileamaid na mara, ach mar laoidh dealasach don mhuir, a’ ghrian.

Tha mòran ann an structar figurative na “Muir”, prionnsapalan orcastra, ag ullachadh coltas a’ phìos symphonic “Iberia” - aon de na h-obraichean as cudromaiche agus as tùsail aig Debussy. Tha e a’ bualadh leis a’ cheangal as dlùithe a th’ aige ri beatha muinntir na Spàinne, an cultar òran is dannsa. Anns na 900n, thionndaidh Debussy grunn thursan gu cuspairean co-cheangailte ris an Spàinn: “An Evening in Grenada”, na preludes “Gate of the Alhambra” agus “The Interrupted Serenade”. Ach tha “Iberia” am measg nan obraichean as fheàrr aig sgrìobhadairean-ciùil a tharraing bho fhuaran neo-sheasmhach ceòl dùthchasach na Spàinne (Glinka ann an “Aragonese Jota” agus “Nights in Madrid”, Rimsky-Korsakov ann an “Spàinntis Capriccio”, Bizet ann an “Carmen”, Ravel ann am “Bolero” agus trio, gun luaidh air na sgrìobhadairean Spàinnteach de Falla agus Albeniz).

Tha trì pàirtean ann an "Iberia": "Air sràidean agus rathaidean na Spàinne", "Fragrances of the Night" agus "Madainn nan Saor-làithean". Tha an dàrna pàirt a’ nochdadh na dealbhan dealbhach as fheàrr le Debussy de nàdar, le blas sònraichte, spìosrach na h-oidhche Spàinneach, “sgrìobhte” le dealbhan-camara seòlta a’ bhàird, atharrachadh luath air ìomhaighean a’ frasadh agus a’ dol à bith. Tha a' chiad agus an treas pàirt a' peantadh dhealbhan de bheatha nan daoine anns an Spàinn. Gu sònraichte dathte tha an treas pàirt, anns a bheil àireamh mhòr de dhiofar òrain is dannsa Spàinnteach, a chruthaicheas dealbh beòthail de shaor-làithean dùthchail le bhith ag atharrachadh a chèile gu sgiobalta. Thuirt an sgrìobhadair Spàinnteach as motha de Falla seo mu Iberia: “Tha e coltach gu bheil mac-talla a’ bhaile ann an cruth prìomh adhbhar na h-obrach gu lèir (“Sevillana”) a’ sruthadh anns an èadhar shoilleir no san t-solas crith. Draoidheachd deoch làidir oidhcheannan Andalusianach, beòthalachd sluagh na Nollaige, a tha a’ dannsa ri fuaimean teud an “gang” de ghiotàr is luchd-ciùil… - tha seo uile ann an crith san adhar, a-nis a’ tighinn dlùth, agus an uairsin a’ crìonadh , agus tha ar mac-meanmna a tha an-còmhnaidh a’ dùsgadh air a dalladh le buadhan cumhachdach a’ chiùil dhrùidhteach le a nuances beairteach.”

Tha an deichead mu dheireadh ann am beatha Debussy air a chomharrachadh le gnìomhachd cruthachail agus cleasachd gun stad gus an do thòisich a’ Chiad Chogadh. Thug turasan cuirm-chiùil don Ostair-Ungair cliù don sgrìobhaiche thall thairis. Fhuair e fàilte bhlàth gu sònraichte anns an Ruis ann an 1913. Bha cuirmean-ciùil ann an St Petersburg agus Moscow air leth soirbheachail. Neartaich conaltradh pearsanta Debussy ri mòran de luchd-ciùil Ruiseanach a cheangal ri cultar ciùil na Ruis.

Thug toiseach a’ chogaidh air Debussy àrdachadh ann am faireachdainnean gràdhach. Ann an aithrisean clò-bhuailte, tha e ag ràdh gu sònraichte: “Is e neach-ciùil Frangach a th’ ann an Claude Debussy. Tha grunn obraichean de na bliadhnaichean sin air am brosnachadh leis a’ chuspair gràdh-dùthcha: “Heroic Lullaby”, an t-òran “Nollaig Chloinne gun Dachaigh”; anns an t-sreath airson dà phiàna “White and Black” bha Debussy airson a bheachdan a chuir an cèill mu uabhasan a’ chogaidh ìmpireil. Dh'fhuirich Ode dhan Fhraing agus an cantata Seonag à Arc gun fhiosta.

Ann an obair Debussy o chionn beagan bhliadhnaichean, lorgar measgachadh de ghnèithean nach robh e air tachairt roimhe. Ann an ceòl gutha seòmair, tha Debussy a’ faighinn dàimh ri seann bhàrdachd Fhrangach Francois Villon, Teàrlach Orleans agus feadhainn eile. Leis na bàird seo, tha e airson stòr ùrachaidh a lorg air a’ chuspair agus aig an aon àm moladh a thoirt do sheann ealain na Frainge air an robh e a-riamh dèidheil. Ann an raon ceòl ionnsramaid seòmar, bidh Debussy a’ smaoineachadh air cearcall de shia sonatas airson diofar ionnstramaidean. Gu mì-fhortanach, cha deach aige air ach trì a sgrìobhadh – sonata airson cello agus piàna (1915), sonata airson flute, clàrsaich is fìdhle (1915) agus sonata airson fìdhle is piàna (1916-1917). Anns na sgrìobhaidhean sin, tha Debussy a’ cumail ri prionnsapalan sgrìobhadh suite seach sgrìobhadh sonata, agus mar sin ag ath-bheothachadh traidiseanan sgrìobhadairean Frangach na XNUMXmh linn. Aig an aon àm, tha na sgrìobhaidhean sin a’ toirt fianais air an rannsachadh neo-sheasmhach airson dòighean ealain ùra, measgachadh dathach de dh’ ionnstramaidean (anns an sonata airson flute, clàrsaich agus viola).

Gu sònraichte math tha euchdan ealanta Debussy anns na deich bliadhna mu dheireadh de a bheatha ann an obair piàna: “Children's Corner” (1906-1908), “Toy Box” (1910), ceithir preludes fichead (1910 agus 1913), “Six Antique Epigraphs” ann an ceithir làmhan (1914), dusan sgrùdadh (1915).

Tha an t-sreath piàna “Children's Corner” coisrigte do nighean Debussy. Tha am miann a bhith a’ nochdadh an t-saoghail ann an ceòl tro shùilean pàiste anns na h-ìomhaighean àbhaisteach aige – tidsear teann, dola, cìobair beag, ailbhean dèideagan – a’ fàgail gu bheil Debussy a’ cleachdadh an dà chuid gnèithean dannsa is òrain làitheil, agus gnèithean de cheòl proifeiseanta. ann an cruth grotesque, caricatured – tàladh ann an “The Elephant’s Lullaby”, port cìobair ann an “The Little Shepherd”, dannsa cuairt-cèic a bha fasanta aig an àm sin, anns an dealbh-chluich leis an aon ainm. Ri thaobh, tha sgrùdadh àbhaisteach ann an "Doctor Gradus ad Parnassum" a 'leigeil le Debussy ìomhaigh neach-teagaisg pedant agus oileanach leamh a chruthachadh le bhith a' dèanamh dealbh bog.

Tha na dusan etudes aig Debussy co-cheangailte ris na deuchainnean fad-ùine aige ann an raon stoidhle piàna, a’ lorg seòrsaichean ùra de theicneòlas piàna agus dòighean faireachdainn. Ach fiù 's anns na h-obraichean seo, bidh e a' feuchainn ri fuasgladh fhaighinn chan ann a-mhàin gu fìor virtuoso, ach cuideachd air duilgheadasan fuaim (canar an deicheamh dòigh: "Airson sonrachaidhean eadar-dhealaichte"). Gu mì-fhortanach, cha robh e comasach dha na sgeidsichean uile aig Debussy am bun-bheachd ealanta a ghabhail a-steach. Tha cuid dhiubh fo smachd prionnsapal cuideachail.

Bu chòir beachdachadh air dà leabhar notaichean de na preludes aige airson piàna mar cho-dhùnadh airidh air slighe cruthachail iomlan Debussy. An seo, mar gum biodh, bha na taobhan as sònraichte agus as àbhaistiche de shealladh cruinne ealanta, dòigh cruthachail agus stoidhle an ùghdair. Anns a’ chuairt tha an làn raon de raon figurach is bàrdail obair Debussy.

Suas gu na làithean mu dheireadh de a bheatha (chaochail e air 26 Màrt, 1918 aig àm bomadh Paris leis na Gearmailtich), a dh'aindeoin droch thinneas, Debussy cha do stad a rannsachadh cruthachail. Bidh e a’ lorg cuspairean agus plotaichean ùra, a’ tionndadh gu gnèithean traidiseanta, agus gan toirt air ais ann an dòigh shònraichte. Cha bhith na rannsachaidhean sin uile a’ tighinn am bàrr ann an Debussy gu bhith nan crìoch ann fhèin – “an rud ùr airson an nì ùr.” Ann an obraichean agus aithrisean breithneachail o chionn beagan bhliadhnaichean mu obair sgrìobhadairean co-aimsireil eile, tha e gu cruaidh an aghaidh dìth susbaint, iom-fhillteachd cruth, iom-fhillteachd cànan a’ chiùil, a tha àbhaisteach dha mòran riochdairean bho ealain ùr-nodha taobh an iar na Roinn Eòrpa aig deireadh an XNUMXth. agus tràth san XNUMXmh linn. Thuirt e gu ceart: “Mar riaghailt choitcheann, tha rùn sam bith air cruth is faireachdainn iom-fhillte a’ nochdadh nach eil dad aig an ùghdar ri ràdh. “Bidh ceòl a’ fàs duilich a h-uile uair nach eil e ann. ” Tha inntinn bheòthail is chruthachail an sgrìobhaiche-ciùil gu dìcheallach a’ sireadh cheanglaichean ri beatha tro ghnèithean ciùil nach eil air am bacadh le acadaimigeach tioram agus sòghalachd thiugh. Cha d’ fhuair na miannan sin fìor leantainneachd bho Debussy air sgàth cuingealachadh ideòlach sònraichte air an àrainneachd bourgeois anns an àm èiginn seo, air sgàth cho caol ‘s a tha ùidhean cruthachail, caractar eadhon de phrìomh luchd-ealain mar a bha e fhèin.

B. Ionin

• Obair piano le Debussy →
• Obair Symphonic de Debussy →
• Imeachd ciùil Frangach →

Cumaidhean:

oparan – Rodrigue agus Jimena (1891-92, cha do chrìochnaich), Pelléas agus Mélisande (dràma liriceach an dèidh M. Maeterlinck, 1893-1902, air a chumail ann an 1902, Opera Comic, Paris); ballet - Geamannan (Jeux, lib. V. Nijinsky, 1912, post. 1913, tr Champs Elysees, Paris), Kamma (Khamma, 1912, sgòr piàna; air a chuir air dòigh le Ch. Kouklen, coileanadh deireannach 1924, Paris), Toy Box (La boîte à joujoux, ballet chloinne, 1913, air a chuir air dòigh airson 2 fp., air a chuir air dòigh le A. Caplet, c. 1923); airson aon-neach, còisir agus orcastra - Daniel (cantata, 1880-84), Spring (Printemps, 1882), Call (Invocation, 1883; piàna glèidhte agus pàirtean gutha), Prodigal Son (L’enfant prodigue, sealladh liriceach, 1884), Diana sa choille (cantata , stèidhichte air a’ chomadaidh gaisgeil le T. de Banville, 1884-1886, gun chrìochnachadh), The Chosen One (La damoiselle élue, dàn lyric, stèidhichte air cuilbheart an dàin leis a’ bhàrd Sasannach DG Rossetti, eadar-theangachadh Frangach le G. Sarrazin, 1887-88), Ode don Fhraing (Ode à la France, cantata, 1916-17, gun chrìochnachadh, an dèidh bàs Debussy chaidh na sgeidsichean a chrìochnachadh agus a chlò-bhualadh le MF Gaillard); airson orchestra – The Triumph of Bacchus (divertimento, 1882), Intermezzo (1882), Spring (Printemps, sreath symphonic aig 2 uairean, 1887; air ath-òrdachadh a rèir stiùireadh Debussy, sgrìobhadair-ciùil Frangach agus stiùiriche A. Busset, 1907) , Prelude to the Afternoon of a Faun (Prélude à l’après-midi d’un faune, stèidhichte air an eclogue leis an aon ainm le S. Mallarme, 1892-94), Nocturnes: Clouds, Festivities, Sirens (Nocturnes: Nuages , Fêtes; Sirènes, le còisir nam ban; 1897-99 ), The Sea (La mer, 3 sgeidsichean symphonic, 1903-05), Ìomhaighean: Gigues (orcastra air a chrìochnachadh le Caplet), Iberia, Spring Dances (Ìomhaighean: Gigues, Ibéria, Rondes de prints, 1906-12); airson ionnsramaid agus orcastra — Suite airson cello (Intermezzo, c. 1880-84), Fantasia for piano (1889-90), Rhapsody for saxophone (1903-05, neo-chrìochnach, crìochnaichte le JJ Roger-Ducas, publ. 1919), Dances (airson clàrsaich le orcastra sreang, 1904), First Rhapsody for clarinet (1909-10, bho thùs airson clarinet agus piàna); ensembles ionnsramaidean seòmar – trio piàna (G-dur, 1880), sreang-quartet (g-moll, op. 10, 1893), sonata airson flute, viola agus clàrsaich (1915), sonata airson cello is piàna (d-moll, 1915), sonata airson fìdhle agus piàna (g-moll, 1916); Airson piano 2 làmhan - Dannsa Gypsy (Danse bohémienne, 1880), Dà arabesque (1888), Bergamas suite (1890-1905), Dreams (Rêverie), Ballad (tràill Ballade), Dannsa (Styrian tarantella), waltz romansach, Nocturne, Mazurka (6 air fad). dealbhan-cluiche – 1890), Suite (1901), Prints (1903), Island of Joy (L’isle joyeuse, 1904), Masks (Masques, 1904), Ìomhaighean (Dealbhan, 1d sreath, 1905; 2na sreath, 1907), Clann Oisean (Oisean na Cloinne, sreath piàna, 1906-08), Twenty-Four Preludes (1d leabhar notaichean, 1910; 2na leabhar notaichean, 1910-13), tàladh gaisgeil (Berceuse héroïque, 1914; deasachadh orcastra, 1914), Twelve Studies (1915) agus cuid eile ; Airson piano 4 làmhan – Divertimento agus Andante cantabile (c. 1880), symphony (h-moll, 1 uair, 1880, air a lorg agus air fhoillseachadh ann am Moscow, 1933), Little Suite (1889), Scottish March on a Folk Theme (Marche écossaise sur un thème populaire , 1891, cuideachd air ath-sgrìobhadh airson orcastra symphonic le Debussy), Six Antique Epigraphs (Six epigraphes antiques, 1914), msaa; airson 2 pianos 4 làmhan - Lindaraja (Lindaraja, 1901), Air geal is dubh (En blanc et noir, sreath de 3 pìosan, 1915); airson flute - Pan's flute (Syrinx, 1912); for a cappella choir – Trì orain le Teàrlach d’Orleans (1898-1908); airson guth agus piano – Òrain is romansan (luingean le T. de Banville, P. Bourget, A. Musset, M. Bouchor, c. 1876), Trì romansan (lurics le L. de Lisle, 1880-84), Còig dàin le Baudelaire (1887 - 89), Forgotten ariettes (Ariettes oubliées, liricean le P. Verlaine, 1886-88), Dà romansa (faclan le Bourget, 1891), Trì fonn (faclan le Verlaine, 1891), Lyric rosg (Proses lyriques, lyrics by D. . , 1892-93), Songs of Bilitis (Chansons de Bilitis, liricean le P. Louis, 1897), Trì Òrain na Frainge (Trois chansons de France, liricean le C. Orleans agus T. Hermite, 1904), Trì duan air na facail. F. Villon (1910), Trì dàin le S. Mallarmé (1913), Nollaig na cloinne aig nach eil fasgadh tuilleadh (Noël des enfants qui n’ont plus de maison, lyrics by Debussy, 1915), etc.; ceòl airson dràma dràma – King Lear (sgeidsichean agus sgeidsichean, 1897-99), The Martyrdom of St. Sebastian (ceòl airson oratorio-dìomhaireachd den aon ainm le G. D’Annunzio, 1911); tar-sgrìobhaidhean - obraichean le KV Gluck, R. Schumann, C. Saint-Saens, R. Wagner, E. Satie, PI Tchaikovsky (3 dannsan bhon ballet "Swan Lake"), msaa.